クリエイターの世界には、感情派と論理派という二つの大きな潮流がある。私自身は紛れもなく論理派の一員だ。この二極化は、創作の本質に迫る興味深い問いを投げかける。感情派は直感的な表現を重視し、個人的な経験や感情を作品に色濃く反映させる。彼らの作品は往々にして、観る者の心に直接訴えかける力を持つ。一方、論理派は分析的思考を重んじ、技術的側面に注力する。彼らの作品は、しばしば緻密な構造と計算された効果を特徴とする。私は作曲において、緻密な構成や音の配置を重視する。各音の役割、フレーズの展開、全体のバランスなど、あらゆる要素を論理的に組み立てていく。しかし、これは決して感情を軽視しているわけではない。むしろ、計算された枠組みの中で感情を効果的に表現することこそ、私の追求する芸術の本質だ。この創作スタイルゆえに、しばしば感情派との意見の相違に直面する。ある共同プロジェクトでは、感情派のボーカリストと激論を交わしたこともある。彼は「感情は計算できない」と主張し、私は「計算された構造があってこそ、感情は効果的に伝わる」と反論した。しかし、このような対立は必ずしも悪いことではない。異なる視点からの意見交換は、互いの創作アプローチを磨く貴重な機会となる。感情派の直感的な発想に触れることで、私自身の論理的アプローチにも新たな可能性が開けることがある。さらに、個人の創作スタイルを超えて、集団でのクリエイトという視点も重要だ。多様な個性が交わる創作プロセスは、予期せぬ化学反応を引き起こし、新たな可能性を生み出す。感情派と論理派が協働することで、より深みのある作品が生まれることもある。ただし、作品の一貫性を保つ難しさも伴う。この課題を克服するには、互いの強みを理解し、尊重し合う姿勢が不可欠だ。結局のところ、感情と論理のバランス、そして時には集団の力を借りながら、独自の表現世界を築き上げていくことが重要だ。これこそが、真のクリエイターの使命ではないだろうか。創作の道は険しく、時として孤独を伴う。しかし、己の内なる声に耳を傾け、それを形にする喜びは何物にも代え難い。感情と論理、そして時に他者との協働。これらの要素を巧みに操りながら、我々は創造の大空へと飛翔していくのだ。読者諸氏も、自身のクリエイティブスタイルと集団での創作プロセスについて、改めて考えを巡らせてみてはいかがだろうか。論理派の私からすれば、この自己分析と創造性の探求こそが、より深い芸術表現への扉を開く鍵となるのではないかと考える次第である。

In the world of creators, there are two major currents: the emotional and the logical. I am undoubtedly a member of the logical camp. This polarization raises intriguing questions about the essence of creation. Emotional creators prioritize intuitive expression, vividly reflecting personal experiences and feelings in their work. Their creations often have the power to directly appeal to the viewer’s heart. On the other hand, logical creators value analytical thinking and focus on technical aspects. Their works are often characterized by intricate structures and calculated effects.In my composition process, I emphasize meticulous construction and sound placement. I logically assemble every element, from the role of each note to the development of phrases and overall balance. However, this doesn’t mean I disregard emotion. Rather, effectively expressing emotion within a calculated framework is the essence of the art I pursue. Due to this creative style, I often face disagreements with emotional creators. In one collaborative project, I even had a heated argument with an emotional vocalist. He claimed, “Emotions can’t be calculated,” while I countered, “It’s precisely because of a calculated structure that emotions can be effectively conveyed.”Yet, such conflicts aren’t necessarily bad. Exchanging different perspectives provides valuable opportunities to refine our creative approaches. Encountering the intuitive ideas of emotional creators can open up new possibilities in my logical approach. Moreover, beyond individual creative styles, the perspective of collective creation is crucial. The creative process where diverse personalities intersect triggers unexpected chemical reactions and generates new possibilities. Collaboration between emotional and logical creators can sometimes produce works of greater depth. However, it also comes with the challenge of maintaining consistency in the work. Overcoming this challenge requires an attitude of understanding and respecting each other’s strengths.Ultimately, what’s important is building a unique expressive world while balancing emotion and logic, and sometimes borrowing the power of the collective. Isn’t this the true mission of a creator? The path of creation is steep and sometimes lonely. But the joy of listening to one’s inner voice and giving it form is incomparable. Emotion and logic, and sometimes collaboration with others – skillfully manipulating these elements, we soar into the great sky of creation.I invite readers to reflect on their own creative styles and collective creation processes. From my perspective as a logical creator, I believe this self-analysis and exploration of creativity might be the key to opening the door to deeper artistic expression.